Le mouvement des images

Alors que leur présence se renforce et se diversifie dans notre quotidien, la question de l’image s’est certes radicalisée. Nous sommes plus que jamais confrontés aux images depuis une variété grandissante de postures critiques et spectatorielles. En effet, ces images que nous produisons, invoquons et regardons, nous regardent et nous surveillent. Nous sommes ainsi autant les créateurs et producteurs que les acteurs et figurants de ce spectacle continu dont nous sommes, enfin, les témoins et spectateurs. Cette valse d’images ne cesse de hanter le monde, le menaçant tout en étant menacé par lui.

Comment voir et entendre à travers cette rumeur constante?

Le Cairo Video Festival présente six productions récentes de Medrar, réalisées par Helena Abdelnasser & Joseph Adel, Hossam Waleed, Nadia Ghanem, Sama Waly et Sherouk Helal. Ces œuvres résultent de l’atelier de production d’art vidéo et de film expérimental intitulé « The Motion of the Image », qui s’est déroulé en 2021 sous la supervision de Ghassan Salhab, scénariste et réalisateur libanais né à Dakar, au Sénégal.

En fait, cet atelier relève d’une série de formations à la production organisée par Medrar for Contemporary Art depuis 2006 dans le but d’encourager les collaborations et de consolider une communauté en constante expansion d’artistes et de cinéastes travaillant avec l’image en mouvement. Chaque atelier convie des candidats résidant au Caire à discuter, développer et produire une œuvre selon un concept proposé, puis aide les participants à réaliser leurs idées, du processus conceptuel à la planification, jusqu’à la production, la postproduction, les projections et la distribution des œuvres.

PROGRAMME

Sherouk Helal, Fuchsia, 2021, 12 min

Afin d’échapper à son passé et ses frustrations, Nadine emménage dans son nouvel appartement et entreprend un processus lui permettant de saisir tout ce qu’elle avait tenté d’ignorer au cours des années, en commençant par Fuchsia… Nadine est une jeune expatriée qui a divorcé à un jeune âge. Elle débute une nouvelle vie indépendante de ses parents en espérant trouver sa propre identité qui s’est émoussée au fil des ans. Un jeune homme nommé Hisham l’aide à trouver un appartement à louer et il s’efforce toujours de gagner sa confiance. Il essaie notamment de la convaincre qu’il l’aide à surmonter le deuil difficile de son frère dont elle ignore les circonstances du décès. Nadine se rend au Caire pour s’installer dans son nouvel appartement où elle renoue avec ses anciens amis oubliés.

Hossam Waleed, Sniper, 2021, 25 min

Tentant de construire un pont de communication avec « l’Autre », un jeune homme curieux utilise son caméscope pour observer depuis son balcon les gens de sa rue. Cette distance l’amène à réfléchir au monde intérieur et aux pensées des gens et à la relation entre la démonstration extérieure des expressions faciales et ce qui peut réellement se passer dans leur esprit. Chaque matin au réveil, il se prépare à ce jeu d’esprit, curieux d’observer un maximum d’individus, tentant de découvrir qui sont les personnalités derrière ces visages et s’il peut se faire une opinion sur elles, entreprenant ainsi de les comprendre et de se comprendre lui-même.

Helena Abdelnasser & Joseph Adel, Sphinx – E – 400, 2021, 5 min

Sphinx – E – 400 est une initiative égypto-chinoise qui s’inscrit dans le cadre de la coopération internationale, de l’échange de données et des technologies de communication afin de fournir des solutions efficaces et durables visant à atteindre les objectifs du Millénaire pour le développement. Cette initiative est mise en œuvre grâce à l’utilisation de la biotechnologie et de l’intelligence artificielle. L’initiative aspire à améliorer la vie de millions de femmes et d’hommes dans le monde en perfectionnant les fœtus et les nouveau-nés dans le but de créer une société plus équilibrée.

Sama Waly, L’année du tigre, 2021, 17 min

Un corps éternel,
s’écoule comme l’eau de mer,
fixe un point de fuite,
en elle-même,
une ancre sur la terre.

Aux mains de bandits
ou de politiciens
les populations sont la proie de la violence
de l’apatridie.

En région urbaine,
le béton règne,
et pourtant un petit bâton vert,
s’avance pour témoigner
d’une vie vécue
malgré
la domination matérielle,
des hiérarchies,
démantelées
par un sourire.

Réjouissez-vous du mouvement,
car il est éternellement changeant,
la stagnation conduisant à des respirations vides,
un temps pour une chose,
mange une autre
et les feuilles d’une année,
s’ébattre comme un enfant dont le coeur bat,
l’année du tigre,
personne ne peut le nier,
vient après la violence.

Nadia Ghanem, Trois disparitions et une chanson (Bande 2), 2021, 15 min

Alors que la présence de mon grand-père au pays devient de plus en plus problématique, ma mère décide tranquillement de ne plus jamais toucher une caméra et mon père devient obsessionnellement convaincu de sa propre disparition. Puis quelque chose de presque miraculeux se produit à Montreux en 1976: Nina Simone revient de sa retraite.

BIOGRAPHIES

Mena El Shazly est une artiste visuelle et une chercheuse née au Caire. Sa pratique s’intéresse aux supports sensibles de la connaissance tels la mémoire, le corps et l’entropie. Elle a obtenu son diplôme en arts visuels à l’Université américaine du Caire. Ses recherches explorent différents domaines dont l’image en mouvement et l’objet matériel, l’effacement et la broderie, la répétition et l’interruption. En 2013, elle a créé A Hail of Abuse, une pièce multimédia basée sur les formes poétiques de la « Poésie du vin » de la période préislamique et de ses thèmes récurrents de mort, de rébellion et de sainteté. Le projet se fonde sur une collaboration avec des femmes tisserandes de l’ile d’Assouan, avec lesquelles elle a travaillé pour produire des tapisseries agissant notamment comme des lieux de résurrection de ces personnifications poétiques du vin — c’est-à-dire la figuration d’une perte de conscience autrefois décrite dans la littérature orale mais disparue aujourd’hui de la mémoire quotidienne. Son travail a été exposé dans des lieux tels que Contemporary Image Collective (Le Caire), Vivo Media Arts (Vancouver), Madatac (Espagne), Ashkal Alwan (Beyrouth) et Palace of Arts – Cairo Opera House Complex (Le Caire). Mena El Shazly a une pratique de commissaire bien établie et a participé à l’organisation de plusieurs événements et ateliers d’art vidéo. Elle est l’actuelle directrice artistique du Cairo Video Festival for video art and experimental film organisé par Medrar.

Mohamed Allam est un artiste visuel né à Assiut en 1984. Allam a étudié à la faculté d’éducation artistique de l’université Helwan au Caire. Allam vit et travaille au Caire en utilisant différents médiums tels que la vidéo, la performance et le son. Il s’intéresse aux diverses formes de performativité en créant des récits ou en intervenant dans ceux déjà existants. Son travail explore également les relations entre les humains et les objets, de même que l’environnement physique et le contexte qui les réunit. Il participe aussi depuis 2003 à de nombreux événements en tant qu’artiste. Allam s’intéresse également à la gestion artistique et a participé à l’organisation de plusieurs événements culturels au Caire. Il est par ailleurs le cofondateur de l’initiative artistique « Medrar for Contemporary Art », basée au Caire, qui vise à promouvoir les pratiques artistiques contemporaines de jeunes artistes en Égypte.